« Moondog equestria »de Louis Pierre-Lacouture (18 min)
Un film de Louis Pierre-Lacouture
Produit par Bertrand Scalabre
Avec le soutien du CNAP – centre national des arts plastiques
Moondog Equestria est film court tourné avec des cavalières pratiquant la escaramuza, un art équestre féminin du Mexique, et des musiciens interprétant la musique du compositeur Louis Hardin, alias Moondog. Dans un rancho au pied des montagnes du Coahuila, un ballet équestre est mis en scène pour la caméra sur une version réarrangée de la Suite Equestria. Le propos écologiste de la Suite trouve un écho puissant dans les figures collectives des amazones et la connexion singulière entre femmes et chevaux.
« MPC la double vie » d’Assia Piqueras
Ensemble de 4 films & installations :
1) Au commencement était la chute, 2023 _série argentique n&b/couleur, 18×27 cm _film 16 mm, silencieux, 4′
_crucifix, bois
Exposition collective ES UN PLACERCONOCERTE, galerie Cruce – Arte y Pensamiento contemporáneo, Madrid (10.02.2023 > 25.02.2023)
2) Salió el sol a despedirte, film 16 mm, sonore, 4’, 2023
Performance collective EL UNIVERSO INSOMNE – DESDE EL ORDEN AL CAOS, dans le cadre de la Nuit des Idées, Círculo de Bellas Artes, Madrid (27.04.2023)
3) Life Could Strike – But It Will Burn (Altarpiece), film 16 mm, sonore, 4’, 2023 Exposition collective ITINÉRANCE #1, galerie de la Casa de Velázquez, Madrid (22.06.2023 > 16.07.2023)
4) Lo que creemos es lo que cuenta para nuestra vida, triptyque vidéo, 20′, 2024 Exposition collective LES CHAMBRES DE VERRE, Académie des beaux-arts, Pavillon Comtesse de Caen, Paris (08.02.2024 > 17.03.2024)
En partenariat avec la Casa Velasquez et la Fondation des Artistes.
Gruppo petrolio de Lili Reynaud Dewar
(série de 19 épisodes de 1h environ, 2022)
Synopsis
Gruppo Petrolio est un long film, une comédie, en 9 épisodes, sur 2 groupes de jeunes militants qui se rendent à Grenoble pour y mener des actions de sabotage contre des emblèmes du capitalisme écocide. Peut-être influencés par la vague d’incendies revendiqués par des groupes anarchistes et féministes anonymes qui ont visé la ville depuis 2017, ciblant des symboles matériels du capitalisme, de la répression, de la gentrification, les activistes de Gruppo Petrolio veulent perturber le « dynamisme » des institutions et des industries locales. Mais leur inexpérience, leur manque de connaissance du terrain, leur désinvolture, vont semer d’embûches leur chemin terroriste. Un groupe ou une entité va doubler les autres, les imiter, les rendre paranoïaques, et finalement réduire peut-être leur projet à l’échec…
Diffusion : Head Genève, MO.CO Montpellier, Bergen Assembly, Palais de Tokyo…
En partenariat avec la fondation Bullukian, Head Genève, MO.CO, Esba Montepllier. Palais de Tokyo.
« Physics » de Caroline Corbasson,
fiction, 9 min, 2022
Synopsis
Physics est un conte visuel en cinq tableaux, présentant une palette de relations humaines. Tourné entre l’EPFL et l’Université de Lausanne, Physics met en scène des étudiants tiraillés entre l’objectivité des sciences qu’ils étudient et la puissance des émotions que la jeunesse éprouve tout particulièrement. Une exploration fascinante et évocatrice, dans laquelle Caroline Corbasson offre son regard sophistiqué sur l’atmosphère suspendue et cachée du Campus de l’EPFL, révélant l’aspect mystérieux et intime des relations qui l’habitent et le caractérisent, tout en rendant visible la puissance et la présence de son paysage naturel.
Un récit qui narre, par-delà les relations humaines, la perception complexe que les individus ont de leur environnement, entre rationalité et fascination.
En partenariat avec l’EPFL de Lausanne
« Dreamcore » de Regina Demina
Fiction, 10 minutes, 2023
Synopsis
« Dreamcore » est un conte numérique doux et violent, hyper-pop, lyrique et post-internet, dont les personnages archétypaux sont autant d’avatars qui traversent le travail plastique, scénique et musical de Régina Demina. Ces alters hantent sa mythologie personnelle : tantôt la femme-enfant abimée, la love doll, la bergère kawaii, l’elfe sorti d’un hentai ou encore l’esprit malin digital. Iels vivent ensemble dans un château en ruine, mangé par la végétation et les ordinateurs, sa chambre de rêves en somme. Ce château jouxte une forêt où vit Osolitude, un feu follet, avatar ailé, magique et malicieux, son être consolateur à qui Régina Demina dit tout. Ce court-métrage va de paire avec l’EP de 6 titres Dreamcore (sortie mars 2022)
« Canines » de Regina Demina
Clip, 3min53, 2023
« ASMR Sick of love » de Regina Demina
Fiction, 15 min
Synopsis
…Et c’est alors que tu choies dans une tombe bien réelle creusée lors d’un été meurtrier (…) par l’hystérie d‘une méta-modératrice en color-block dissociée te questionne sur la fille de tes rêves (…) elle-même comme un songe qu’on aimerait contrôler. Elle t’apaise par de l’ASMR-Sick of love.
Sélection officielle, festival côté court de Pantin 2021
« Rome 1er et 2 novembre 1975 » de Lili Reynaud Dewar
Docu-fiction, installation vidéo, 2h, 2020
Diffusions : Galerie Clearing de New York en novembre 2019
Musée d’Art Contemporain de Montréal en novembre 2020
Exposition « Performance of the Poor », organisée par Diedrich Diedrichsen et Oier Etxeberria à Tabakalera à Bilbao en octobre 2019
Okayama Art Summit organisé par Pierre Huygue en septembre 2019
Synopsis
Rome, 1er et 2 novembre 1975, est un projet choral, car il est peuplé par une multiciplicté d’actrices et d’acteurs donnant chair à la transposition contemporaine d’un drame, celui, toujours non élucidé de la mort de l’intellectuel, poète et cinéaste Pier Paolo Pasolini. C’est à partir de deux oeuvres distinctes que s’élabore la narration. L’une est Pétrole, le complexe roman inachevé qu’écrivait Pasolini entre 1973 et sa mort en 1975. L’autre est le biopic d’Abel Ferrara.
Prix Marcel Duchamp 2021
« In a dream when your roombecome an island » de Vincent Ceraudo
(docu-fiction, 12min17) 2021
« 1542, a flood« , Fabien Giraud et Raphaël Siboni
Fiction, 26 minutes, 2018
Synopsis : Septième et dernier épisode de The Unmanned, « a flood » se déroule en 1542 alors que les premiers conquistadors entrant dans ce qui deviendra plus tard la Silicon Valley. Explorant le passé colonial de la région, et entièrement généré et monté par un système d’intelligence artificielle autonome, ce film pour et par les machines montre le retour d’une intelligence sur son lieu d’origine et la mort des dieux animaux qui y vivaient. Fermant la série sur elle-même avec une machine entraînée exclusivement sur son premier épisode (« 2045 – La mort de Ray Kurzweil »), elle montre l’errance d’une vision inhumaine tentant de raviver le sens en cherchant sa propre image sur le cadavre des dieux.
Avec la participation de la Biennale d’art contemporain de Liverpool, du Casino Luxembourg et de la fondation KADIST.
Diffusé dans le cadre de l’exposition « The Unmanned » à la fondation Ricard, au Centre Pompidou à Paris, au SF MOMA de San Francisco et au MONA en Tasmanie en 2018.
1953, The Outlawed, Fabien Giraud et Raphael Siboni
Fiction, 26 minutes, épisode saison 1, de la série The Unmanned, 2018
Synopsis : Troisième épisode de The Unmanned et reproduisant à l’identique la structure de montage de « 1834 – La Mémoire de Masse », « The Outlawed » se déroule en août 1953 sur l’île de Corfou , en Grèce, à proximité du Club Méditerranée où Alan Turing passe son dernier été. Par un après-midi ensoleillé, le mathématicien et inventeur de l’ordinateur moderne, soumis à un traitement hormonal après avoir été reconnu coupable d’homosexualité, embarque sur un radeau de fortune pour étudier la morphogenèse des organismes marins. Alors il explore la côte, le radeau s’éloigne progressivement. En l’absence de tout rivage, perdu en mer, une scène effondrée se déploie.
Avec la participation du Casino du Luxembourg et de la fondation Ricard.
Diffusé dans le cadre de l’exposition « The Unmanned » à la fondation Ricard, au Centre Pompidou à Paris, au SF MOMA de San Francisco et au MONA en Tasmanie en 2018.
1759, mil trois cens quarante huyt, Fabien Giraud et Raphael Siboni
Fiction, 26 minutes, épisode 6, saison 1 de la série The Unmanned, 2017
Synopsis : Sixième épisode de la série The Unmanned et partageant les mêmes mouvements de caméra que l’épisode « 1997 – The Brute Force », « Mil troi cens quarante huyt » revient sur l’apparition dans le ciel terrestre d’une comète en 1759 – validant ainsi le calcul et la prédiction rationnelle de son retour par l’astronome et mathématicien Edmond Halley. L’action du film bascule quatre siècle en arrière, en 1348, et se déploie autour d’une scène unique : la fuite et la mort d’un évêque et de sa cour dans une forêt en plein épisode médiéval de Peste Noire dont il se disait à l’époque qu’elle naissait dans la chevelure des comètes.
Avec la participation du Casino Luxembourg et du Palais de Tokyo.
Diffusé dans le cadre de l’exposition « The Unmanned » au Centre Pompidou à Paris, au SD MOMA de San Francisco et au MONA en Tasmanie en 2018
« Aurore » de Marlies Poeschl
Docu-fiction, 2018
Jouant avec les codes esthétiques de trois genres – documentaire, film d’entreprise et film expérimental – et structuré en trois chapitres, « Aurore » explore les dimensions affectives de ces genres. Cette science fiction semi-documentaire sur l’avenir des soins et l’automatisation de l’affect a été développée dans le cadre d’un projet collaboratif entrepris par Marlies Poschl lors de sa résidence d’artiste au CAC Brétigny, Paris. Tous les éléments qui apparaissent dans ce film ont été créés en collaboration avec les participants : enfants des écoles primaires, lycéens et personnes âgées. La deuxième partie du film est une collaboration entre Poschl, le compositeur Peter Kutin et l’artiste vocal Agnes Hvizdalek. « Aurore » est une tentative d’écrire de la science- fiction différemment : en dialogue, en langue vernaculaire.
Coproduit par ORFIII BKA / En partenariat avec Le CAC Brettigny
Diffusé dans le cadre de la biennale d’art contemporain de Vienne en Mai 2019. Diffusé sur ORFIII (chaîne de télévision nationale autrichienne)
Screenings
Dotdotdot Film festival, Vienna, AT, 2021
Diagonale (Die Unvollendete), Festival of Austrian Film, Graz, AT, 2020
Hysterical Mining screening, Studio Molière, Vienna, AT, 2019
Geekpicnic, Krasnodar, RU, 2019
ORFIII, TV, AT, 2019 Presentation of grant recipients, Schmiede, Salzburg, AT, 2019
Exhibitions
Technologies of Togetherness, Kunstverein Ludwigshafen, DE, 2022
Speculative Fiction, Xhibit Gallery, Wien, AT, 2022
Syllabus Summer School, Kunsthal Ghent, BE, 2022
Les Maintenants, Salzburger Kunstverein, AT, 2021
Hysterical Mining, Vienna Biennale for Change, Kunsthalle Vienna, Vienna, AT, 2019
250 000 ans, Gilles Ribero
Fiction – 7 minutes, 2019
Synopsis : « Louis XIII, à huit ans, fait un dessin semblable à celui que fait le fils d’un cannibale néo-calédonien. À huit ans, il a l’âge de l’humanité, il a au moins deux cent cinquante mille ans. Quelques années après il les a perdus, il n’a plus que trente et un ans, il est devenu un individu, il n’est plus qu’un roi de France, impasse dont il ne sortir jamais. (…) » Henri Michaux, Enfants, 1938.
Une rue de quartier. Un jeu d’enfants. Le souvenir de celui-ci.
En partenariat avec la région Wallonie Bruxelles & Nuit Blanche Productions.
1834,La mémoire de Masse de Fabien Giraud & Raphael Siboni
Fiction, 26 minutes, épisode x, saison 1 de la série The Unmanned, 2017
1922, The Uncomputable de Fabien Giraud & Raphael Siboni
Fiction, 26 minutes, épisode x, saison 1 de la série The Unmanned, 2017
La mesure végétale de Fabien Giraud & Raphael Siboni
« Soleil double » de Laurent Grasso
« Soleil noir » de Laurent Grasso
UNEXPECTED FILMS 